«МИНУСИНСКАЯ СЮИТА»

О МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ ПРИЕНИСЕЙСКОГО КРАЯ

Музыкальная культура на территории юга Приенисейского края эволюционировала вместе с её населением. Первые музыкальные инструменты выполняли совсем иные функции – подача сигнала тревоги или знак к сбору племени. Существует несколько письменных свидетельств, доказывающих существование музыкальной культуры в древнехакасском государстве. Например, персидский географ и историк Гардизи упоминал о существовании музыки среди племён, живших на Енисее и в Абаканской долине.

До этнографической современности дошли не все образцы древних музыкальных инструментов. Но в своём народном творчестве оно сохранило музыкальное наследие предков. К первым образцам хакасской музыки, дошедшим до нас, относятся образцы обрядовой музыки – шаманские заклинания, сопровождавшиеся игрой на бубне. Другим музыкальным инструментом, прообраз которого описывали в своих заметках путешественники XI-XIV веков, является хомыс. Игрой на хомысе сопровождалось пение хайджи – сказителя героического эпоса и других песенных разновидностей музыкального фольклора (песня, плач, хай – горловое пение). Со временем хай у хакасов стал сопровождаться игрой на чатхане.

Русские казаки, пришедшие на территорию Южной Сибири в XVIIXVIII вв., а затем и крестьяне-переселенцы принесли своё народное музыкальное творчество. Инструментальное исполнительство и песенный фольклор стало благодатной почвой для формирования музыкальных традиций.

Сведений о музыкальной культуре быта жителей всего Приенисейского края в XVIII в. сохранилось немного. Можно уверенно предположить, что бытовали походные казачьи песни, а в команде служилых был хотя бы один барабанщик. В. А. Ватин-Быстрянский упоминает в своей работе «Минусинский край в XVIII веке», что в Абаканском остроге был барабан.

С промышленным и земледельческим освоением территории, когда открываются рудники, Ирбинский и Лугазский заводы, основываются первые деревни носителями народной музыкальной культуры становятся их жители – не только казаки и их потомки, но и ссыльные, каторжные, переселенцы из других областей Сибири и европейской части России, привносившие что-то своё в этот калейдоскоп.

По дошедшим до нас упоминаниям, музыкой сопровождались праздничные дни и обычные народные гуляния. Бытовали обрядовые песни (свадебные, сопровождающие святочные гадания или хороводные игры, колыбельные и т. д.)

Одновременно с русским фольклором в нашем регионе появилось ещё одно направление музыкальной культуры – церковная духовная музыка. С расширением освоения территории русскими крестьянами, появлением новых населённых пунктов, где воздвигались храмы, распространялось духовное просвещение, что также способствовало введению в местный обиход общероссийского церковно-певческого репертуара, закладывала основу для приобщения местных жителей к профессиональным формам музыкального искусства. К концу XIX в. при храмах Минусинского округа сложились церковные хоры.

Академическая (европейская) музыкальная культура на территории нашего региона начала развиваться гораздо позже, чем в Европейской части России. Определённое значение для становления академической музыкальной культуры города в XIX в. имела деятельность политических ссыльных, в частности, декабристов и поляков-революционеров. В первой половине XIX в. стали складываться определённые формы музыкально-общественной жизни – танцевальные и музыкальные вечера, сопровождавшиеся пением и игрой на музыкальных инструментах, таких, например, как скрипка и фортепиано.

Со второй половины XIX в. широкое распространение получает любительское музицирование как в домашних, салонных, так и в публичных, концертных формах. На такие салонные вечера минусинскую интеллигенцию объединяли несколько известных в городе семей. Среди них значительную роль сыграли семьи Малининых-Мартьяновых. Вокруг них сложилось целое ядро минусинской интеллигенции, развивающих и поддерживающих традиции академической музыки: Барташёвы, Лыткины, Сайлотовы, Волконские и многие другие. Кроме того, Елена Константиновна Малинина-Мартьянова давала уроки фортепианной игры учащимся и выступала на организованных концертах.

Образцы звучания разных музыкальных инструментов и исполнение музыкальных произведений вы можете услышать в этом разделе.

Вальс жаворонков из балета Арлекинада Р.
Рожок — духовой инструмент
Вальдтейфель Эмиль — Вальс Эстудиантина
Miserere. Итальянская хоровая музыка XVIII века